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2月6日，文化和旅游部原一级巡视员、著名编剧吕育忠应邀走进广西戏曲名家工作室，为青年戏剧从业者、桂剧爱好者及戏剧研究者带来一场题为《戏曲历史剧漫谈》的专题学术讲座。此次活动是“广西戏曲名家大讲堂”系列的首讲，旨在以名家引领助力本土戏曲人才提升专业能力，推动广西戏曲艺术的传承与创新。

图为活动现场。

本次讲座由广西戏剧家协会主席、广西戏曲名家龙倩主持。吕育忠围绕“传统剧目的当代传承”与“历史剧创作的原则方法”两大主题，结合自身丰富的创作实践，为现场听众带来深入浅出的分享。

他指出，传统剧目是中华优秀传统文化的瑰宝，其精神内涵具有跨越时代的价值，在当代仍拥有广阔的创作与改编空间。谈及历史剧创作，吕育忠以其《将军道》《七步吟》《屈原》等代表作为例，阐释了“大事不虚，小事不拘”的核心原则，并提出“本质不虚，其他不拘”的创作理念，强调历史剧的灵魂在于反映时代精神，创作者需在尊重历史本质的基础上，巧妙运用艺术虚构，平衡历史真实与戏剧张力，着力塑造鲜活人物、深化思想表达。

讲座现场互动积极，气氛热烈。青年编剧梁星明在聆听后深受启发：“吕老师关于‘本质不虚’的阐述和《七步吟》中‘第八步’虚构情节的例证，为我打开了历史题材创作的新思路。”青年桂剧演员龚湘玉则表示，讲座让自己对经典剧目的人物塑造有了更深层的理解：“如《七步吟》中的甄氏，不仅是悲情符号，更是权力背景下人性光辉的承载者，这样的创作视角让我受益匪浅。”

图为讲座现场。

讲座最后，龙倩勉励在场青年戏剧工作者要深深扎根于民族历史的沃土，潜心深耕广西本土题材，勇担传承发展戏曲艺术、传播优秀文化的时代使命。

据悉，“广西戏曲名家大讲堂” 是广西戏剧家协会为推动广西戏曲艺术发展着力打造的品牌项目，由广西戏曲名家工作室具体实施，每月于协会会员开放日举办一期。项目特邀全国戏曲领域名家授课，通过“理论授课+现场示范+实操点评”的多元化教学模式，系统化提升演员、编剧、导演等戏曲人才的专业素养；同时辅以小型成果展示，推动教学成果可视化。

该系列活动的持续开展，将进一步推动广西戏曲人才培养工作常态化、专业化、品牌化发展，为构筑具有广西特色的戏曲艺术传承创新高地注入持续动能。